INFORMACION DE LA MUSICA A 54 años de Trilogy de Emerson, Lake and Palmer.

Trilogy es el tercer álbum de estudio de la banda inglesa de rock progresivo Emerson, Lake & Palmer, lanzado el 6 de julio de 1972 por Island Records. El grupo había pasado la mayor parte de 1971 en gira y , que se detuvo en septiembre para que pudieran grabar un nuevo álbum en los estudios Advision con Eddy Offord retomando su papel como ingeniero. El álbum cuenta con «Hoedown», un arreglo de la composición de ballet de Aaron Coplandque se convirtió en un favorito en vivo.

El álbum fue un éxito comercial, alcanzando el número 2 en el UK Albums Chart y el número 5 en el Billboard 200 de Los Estados Unidos. La canción acústica de Greg Lake, «From the Beginning», fue lanzada como sencillo en agosto de 1972 y se convirtió en el sencillo estadounidense más alto de la banda, alcanzando el número 39. Lake eligió Trilogy como su álbum favorito de Emerson, Lake &Palmer.

Lado uno

«The Endless Enigma» es una suite en tres partes; la primera sección comienza con el sonido de un corazón latiendo, un efecto que a veces se afirma que fue creado por el pedal del bombo Ludwig Speed King del kit Ludwig Octaplus de Palmer. Sin embargo, en las notas de la portada de la reedición de CD / DVD de 2015, el ingeniero de remezclas Jakko Jakszyk es citado diciendo «He descubierto que [es] en realidad Greg tocando … cuerdas silenciadas en su bajo».

«From the Beginning» es una canción suave basada en guitarra acústica que alcanzó el puesto número 39 en las listas estadounidenses. Más a menudo apareciendo en compilaciones de ELP que en conciertos en vivo, la canción prestó su nombre a una retrospectiva de 1997 del trabajo de Greg Lake. La canción también fue versionada por la banda checa de folk rock Marsyas, aunque bajo un nombre diferente (Studená koupel – Cold Bath) y con letra checa.

«The Sheriff» fue escrita como un preludio de la temática country «Hoedown», que cierra el álbum. Durante el solo de batería de apertura, Palmer accidentalmente golpeó el borde de su tom-tom con una baqueta, y se le puede escuchar respondiendo con «Shit!». La canción termina con un solo de piano tipo honky tonk con Palmer tocando woodblocks.

«Hoedown» es un arreglo de «Hoe-Down» del ballet Rodeo (1942) del compositor estadounidense Aaron Copland,quien dio permiso a la banda para adaptar la pieza. Se convirtió en un favorito en vivo, y abrió los shows de la banda entre 1972 y 1974.

Lado dos

«Abaddon’s Bolero» suena como un bolero convertido en una marcha (en ritmo 4/4 en lugar del habitual 3/4). La pieza se tituló originalmente El bolero de Bellona en honor a la diosa de la guerra. Una sola melodía que contiene múltiples modulaciones dentro de sí misma se repite una y otra vez en arreglos cada vez más densamente estratificados, a partir de un órgano Hammond tranquilo que hace un sonido similar a la flauta sobre un tambor de trampa, y la construcción de una pared de sonido – Maurice Ravel’s famoso Boléro utiliza un efecto similar. También hay una cita de la canción tradicional británica «Girl I left Behind Me». «Bolero de Abaddon» está repleto de overdubs. Casi cada vez que entra un instrumento, le sigue otro overdub. «Abaddon’s Bolero» solo fue tocada en vivo un puñado de veces, con Greg Lake manejando Mellotron y tareas adicionales de sintetizador Moog (otras partes de sintetizador los acompañaron de una cinta de carrete a carrete tocando fuera del escenario que Emerson había pregrabado); la canción resultó ser un desastre, y cuando la cinta se detuvo a mitad de camino a través de la canción durante un show, fue cortada de la lista de canciones. La banda trajo la pieza de vuelta para el comienzo de su gira de 1977, durante la cual fueron acompañados por una orquesta.

La obra de arte de la portada fue diseñada por Hipgnosis. Representa un busto combinado de los tres miembros, mientras que el interior de la manga original de la puerta presenta un fotomontaje de los tres en Epping Forest. El artista español Salvador Dalí se acercó para diseñarlo, pero solicitó $ 50,000 para hacerlo y posteriormente fue rechazado. La portada representa las caras de cada uno de los miembros de la banda; Emerson dijo que esto era así ya que sus álbumes anteriores no los habían presentado.