La grasa de las capitales es el segundo álbum de estudio del grupo musical de Argentina Serú Girán, editado el 15 de agosto del año 1979 por Sazam y presentado en el Auditorio Buenos Aires (Ex Kraft), desde el 6 al 16 de septiembre de 1979.

Este trabajo fue considerado como el #17 entre los mejores de la historia del rock argentino en la lista de la revista Rolling Stone.
Para este álbum de estudio, el grupo musical eligió una propuesta mucho más frontal.
Eliminaron la orquesta, que no había sido totalmente aceptada por el público, y compusieron canciones más simples y directas. La portada de este disco es una parodia de la revista de Argentina Gente, en cuya tapa aparecen los miembros del grupo.

En 1994 la discográfica Diapasón convirtió el disco a formato de CD. El tiempo transcurrió, Seru Giran fue asentándose como grupo y grabó un nuevo álbum.
La grasa de las capitales es un disco que va a tener admiradores y detractores igualmente incondicionales.

Por un lado estarán los que darán la bienvenida a un García que abandonó la complejidad y retoma la temática de crítica social que tan bien desarrolló anteriormente.
Y por el otro, habrá quienes condenen esta simplicidad como una falta de progresión. Canciones sufridas que ponían en juego tópicos existencialistas tan irritantes como la muerte, el desamparo, la no pertenencia y el desamor, y que se situaban en la otra punta de la propuesta musical que el grupo había presentado un año antes.

Sus canciones -en comparación con los arriba mencionados- pueden pecar de livianos o frívolos. Además de la lírica, hay que subrayar la sincronización con la que funcionaban musicalmente los cuatro, cada uno en lo suyo.
El resultado de ese proceso fue La grasa de las capitales, donde Serú cambia de andén y utiliza sobre todo las letras de Charly como eje para una crítica descarnada hacia la superficialidad de la sociedad, hecho que convirtió a la obra en uno de los discos conceptuales más exitosos del rock argentino.

La palabra «grasa» en el lunfardo de Buenos Aires significa «vulgar» «ordinario», y se puede enmarcar dentro del conflicto que por entonces enfrentaba a la «música comercial» (como la por entonces triunfante música disco) contra los estilos más ambiciosos en lo letrístico o musical como el rock sinfónico o progresivo
“La idea fue mía. Estaba podrido de todas esas revistas tipo Gente, que eran tan caretas. Habíamos compuesto ese disco para ir al choque directamente.

Las canciones eran más pesadas, más contestatarias. Había que salir de la grasa, de la mediocridad. Era una época en que el rock todavía estaba en contra de la música comercial: era nosotros contra el mundo. Y la revista Gente era el enemigo.”
Charly García.

Músicos
Charly García: Piano eléctrico de cola Yamaha CP-70, sintetizador Mini Moog, mellotrón, sintetízador de cuerdas ARP Solina String Ensemble, voz, guitarra acústica y bajo Moog en la canción «Los sobrevivientes».
David Lebón: Guitarra eléctrica, guitarra acústica y voz.
Oscar Moro: Batería y percusión.
Pedro Aznar: Bajo, bajo fretless, sintetizadores, guitarra acústica, teclados, campanas tubulares, Mini Moog y voz en «Paranoia y soledad».


Facebook
Twitter
Instagram
YouTube
RSS